Imagen: Saltillo, México, Florencia Pita & Co, 2018.

Organiza: Centro de Estudios de Arquitectura Contemporánea

Coordinación: Constanza Chiozza, Lisa Naudin

Modos de Práctica

Modos de Práctica tiene como objeto relevar el estado actual de la profesión en tanto campo de despliegue disciplinar, abriendo un espacio en el que arquitectos emergentes influyentes hacen explícitas su forma de operar y conceptualizan sus modos de entender la práctica de arquitectura. El Ciclo aborda modos de organización en los que la coordinación de campos de experticia, roles de gestión, y políticas internas y externas se vuelve forma de hacer arquitectura. Se revisan los protocolos de proyecto, promoviendo el interés en la ideación de las estructuras de trabajo, el desarrollo de formas de conocimiento, y la generación de imágenes. La desnaturalización de la práctica se concibe como la contracara de la desmitificación de la teoría. Las agendas de los últimos años han sido: Prácticas de Autor, Prácticas Emergentes, Profesionalismo Jovial, Prácticas Multi-Task, Prácticas Maxi-Mini y Prácticas Conceptuales-Matéricas.

Prácticas Nonsense

Prácticas Nonsense presenta un espectro de prácticas que procesan sus proyectos en modos inventivos, abiertos, y lúdicos mediando seriedad con juego sensible a cualquier desviación o movimiento de los valores establecidos, y concentrando sus esfuerzos en la construcción de modalidades de problematización que redunden en ideas, formas, y métodos extravagantes. La pasión por la anomalía se impulsa de una ética de la exuberancia en la que la llamada a la multiplicidad de estilos se vuelve una forma de expresividad. Para las Prácticas Nonsense todo material está sometido a interpretaciones, metáforas y prolongaciones de lo concreto, procurando una y otra vez su reverso, y haciendo de la superficialidad una forma de profundidad.

Práctica de Curvas Especiales

Una curva plana es aquella que se encuentra en un solo plano. Puede estar cerrada o abierta. Las curvas que son interesantes por alguna razón y cuyas propiedades, por lo tanto, se han investigado, se denominan curvas especiales.

Lawrence, J. D. A Catalog of Special Plane Curves. New York: Dover, 1972.

Según J. Dennis Lawrence, las curvas especiales son también interesantes. Son aquellas que salen del esquema que rige a las curvas abiertas (línea, parábola e hipérbole) y a las cerradas (circulo, elipse, etc.). Entonces, la pregunta es: ¿qué hace que una curva sea interesante? Esta pregunta se puede responder desde un punto de vista algebraico. También se puede analizar desde una mirada banal. Aquí es donde intercambiamos las matemáticas por la filosofía, y vemos la curva por sus cualidades estéticas. En su libro Nuestras Categorías Estéticas: lo payasesco, lo lindo y lo interesante, Sianne Ngai indaga sobre formulaciones estéticas dentro de una visión contemporánea, más cercana a la cultura popular. Busca alejarse de los clásicos parámetros de oposición entre lo bello y lo horrífico, y demostrar que la cultura contemporánea presenta más matices y sutilezas visuales. Si la curva plana especial comienza en geometría, luego se filtra en una estética de lo banal, y termina en una arquitectura interesante. Podríamos decir que esa curva tiene una personalidad particular, de carácter jovial, y que ese es el estilo de una Práctica de Curvas Especiales.

Florencia Pita es arquitecta por la Universidad Nacional de Rosario en Argentina y MSAAD por Columbia University con Beca Fulbright-Fondo Nacional de las Artes. Es directora de la oficina de diseño Florencia Pita & Co., con sede en Los Ángeles (USA), plataforma creativa dedicada a explorar las múltiples capacidades de la arquitectura desde los elementos del entorno doméstico hasta los objetos que componen el paisaje urbano. Imparte cursos de Diseño y Estudios Visuales en el Southern Institute of Architecture SCI_Arc, y es Profesora Visitante en la Weitzman School of Design de la University of Pennsylvania. Ha sido profesora visitante de diseño arquitectónico en la cátedra honoraria de Louis I. Khan en Yale School of Architecture y profesora visitante en la School of Architecture de Princeton University. Sus proyectos han formado parte de colecciones de museos como el MoMA, el MAK Vienna, el Art Institute of Chicago, y el FRAC Center, entre otros, y han sido premiados y reconocidos en publicaciones. Ha exhibido en el Pabellón de Estados Unidos en la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2016, y en 2022 sus trabajos se publicarán en un libro monográfico.

Nota

La conferencia requiere inscripción previa. Una hora antes de la misma se enviará el link de acceso.

Alternativamente podrá seguirse en el canal de YouTube de Di Tella Arquitectura: link