Seminario intensivo de Inti Guerrero: de la arqueología queer al pensamiento decolonial
SEPTIEMBRE (3 encuentros)
Cursada: martes 24/9 (de 10 a 13h y de 14 a 17h) y miércoles 25/9 (de 10 a 13h).
Modalidad: ONLINE vía Zoom
Arancel: $247.000.-
Inscripción cerrada
Durante dos días intensivos, el curador colombiano Inti Guerrero, compartio las investigaciones y procesos asociados a una variedad de proyectos curatoriales vistos a través de las prácticas de artistas, arquitectos, cineastas y antropólogos. Los participantes tuvieron la oportunidad de acercarse a las referencias de cada proyecto, desde la arqueología queer hasta el pensamiento decolonial.
PROGRAMA
Clase 1:
Martes 24/9, 10 a 13h
Martes 24/9, 10 a 13h
Lecturas del “Primitivismo” en el arte del siglo XX
Esta sesión buscó introducir a los participantes a la construcción de la otredad en relación al arte y la íntima relación del modernismo con la etnografía.
Casos de estudio:
1) Exposición: “Primitivism” in 20th Century Art: Affinity of the Tribal and the Modern. MoMa, New York (Sep 27, 1984–Ene 15, 1985) curada por William Rubin.
2) Exposición: ‘Intense Proximity’ Palais de Tokyo y Grand Palais (Abr 20–Ago 26, 2012) curada por Okwui Enwezor, Mélanie Bouteloup, Abdellah Karroum, Emilie Renard, Claire Staebler.
Clase 2:
Martes 24/9, 14 a 17h
Martes 24/9, 14 a 17h
Arquitectura y otredad
Se buscó asociar los procesos trabajados en la primera clase, al campo de la arquitectura moderna.
Caso de estudio:
1) Exposición "Josephine Baker y Le Corbusier en Río de Janeiro, un romance transatlántico", curada por Inti Guerrero y Carlos Maria Romero, Museu de Arte do Rio, 2014
Clase 3:
Miércoles 10 a 13h
Miércoles 10 a 13h
Arte contemporáneo en Asia
Se introdujo a lxs participantes a cuerpos de trabajo de artistas de diferentes contextos de esta región, a través de un acercamiento a múltiples cosmologías e historias del arte poco conocidas desde América Latina.
Caso de estudio:
1) "Myth Makers" Tai Kwun, Hong Kong, 2022. Curada por Inti Guerrero y Chantal Wong
Inti Guerrero nació en Bogotá y reside actualmente en Berlín. Es curador y profesor: actualmente trabaja como supervisor de doctorado en la Academia Nacional de las Artes de Oslo. Fue co-director artístico de “Ten Thousand Suns: the 24th Biennale of Sydney”, tutor del programa de posgrado Curatorial Studies en la Royal Academy of Fine Arts- KASK, Gante (2021-2023); director artístico de bap - bellas artes projects en Filipinas (2018-2022); Estrellita B. Brodsky Adjunct Curator, Latin American Art en la Tate, Londres (2016-2020); curador de la 38a EVA International, Limerick (2018); co-curador de la Bienal de Dakar, La Biennale de l'Art africain contemporain (2018); y director artístico de TEOR/éTica, San José (2011-2014).
Como curador independiente ha realizado las exposiciones: “Myth Makers”, Sunpride Foundation - Tai Kwun, Hong Kong (2022);“Institute for Tropical and Galactical Studies” en la Trienal de Yokohama 2020, Museo de Arte de Yokohama; “Ming Wong. Your Special Island” en CCP Cultural Center of the Philippines, Manila (2019); “Long Green Lizards” en Dakar Biennale, La Biennale de l'Art africain contemporain, Dakar (2018); “Fraccionar” en Casa Luis Barragán, Ciudad de México (2018); “Soil and Stones, Souls and Songs” (itinerante en MCAD, Manila, Para Site, Hong Kong, y Jim Thompson Art Center, Bangkok, 2016-2017); “Afterwork” (itinerante en Para Site, Hong Kong; e ILHAM, Kuala Lumpur, 2016-2017); “The World is Our Home. A Poem on Abstraction”, Para Site, Hong Kong (2015); “A Chronicle of Interventions”, Tate Modern, Londres (2014); “A Transatlantic Affair. Josephine Baker y Le Corbusier”, Museo de Arte de Río-MAR, Río de Janeiro (2014); “A Journal of the Plague Year” (itinerante en Para Site, Hong Kong; The Cube, Taipei; Arko Art Center, Seúl; y Kadist Art Foundation and The Lab, San Francisco; 2013-2015); “The City of the Naked Man”, Museo de Arte Moderno de São Paulo (2011); “Light Years. Cristina Lucas” (itinerante en el Centro de Arte 2 de Mayo, Madrid; Museo Carrillo Gil, Ciudad de México; y Museo Amparo, Puebla 2010-2011); “Flying Down to Earth” Museo Carrillo Gil, Ciudad de México; y Museo Amparo, Puebla 2010-2011); “Flying Down to Earth” (itinerante en el Museo de Arte Contemporáneo de Vigo; y FRAC Lorraine, 2009-2010); “Duet for Cannibals” en Tropenmuseum, Ámsterdam; 'Eppur si Muove,' Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turín (2009).
Guerrero ha sido tutor, profesor invitado y ha dictado conferencias en universidades y escuelas de arte de Europa, Estados Unidos, Asia y América Latina, entre ellas: Bard College, Nueva York; CCA-California College for the Arts, San Francisco; Chelsea College for the Arts-University of London; Hong Kong University; y Studium Generale Rietveld Academie, Ámsterdam, donde fue co-curador del programa académico y público en 2011. También ha escrito para catálogos de exposiciones y revistas como Afterall, ArtNexus, Art Asia Pacific, Manifesta Journal y Metropolis M.
Guerrero ha sido tutor, profesor invitado y ha dictado conferencias en universidades y escuelas de arte de Europa, Estados Unidos, Asia y América Latina, entre ellas: Bard College, Nueva York; CCA-California College for the Arts, San Francisco; Chelsea College for the Arts-University of London; Hong Kong University; y Studium Generale Rietveld Academie, Ámsterdam, donde fue co-curador del programa académico y público en 2011. También ha escrito para catálogos de exposiciones y revistas como Afterall, ArtNexus, Art Asia Pacific, Manifesta Journal y Metropolis M.
