Avenida Alvear y Ayacucho, Ciudad de Buenos Aires. En esa esquina, se encuentra la maison Hermès, la sucursal argentina de la empresa familiar francesa que, desde 1837, se especializa en accesorios artesanales que conjugan diseño, elegancia e innovación. Sus vidrieras se presentan como escenarios que permiten recrear auténticas historias con identidad propia. Allí, en noviembre del año pasado, las vitrinas expusieron el diseño La esencia del ser, de las egresadas de la LED Sol Schvarztein y Geraldine Leichen, que había obtenido una Mención en el Concurso Tienda Hermès Buenos Aires 2022. La oportunidad de ver materializado su proyecto no se hizo esperar, y se sumó a la de las ganadoras del Primer Premio, Martina Freytes y Lara Di Fiori, Una mañana en el campo, escenificado en diciembre del 2022.

Seguí leyendo y descubrí más sobre la obra de Sol y Geraldine. ¿Cómo fue su experiencia en la Licenciatura? ¿Qué consejos les dan a los alumnos de primer año para convertirse en diseñadores integrales y exitosos? Nos lo cuentan a continuación.

La esencia (y el asombro) del ser
La vidriera de Sol y Geraldine asombra con su expresión de la ligereza interior. Mediante una materialidad inspirada en la técnica del origami y una paleta cromática vinculada a la naturaleza, transmite una elegancia pura y artesanal que revela la luz detrás de la materia y dentro de nosotros mismos. “Desde que nos enteramos del proyecto, no dudamos en participar. Gery y yo hemos trabajado juntas desde el inicio de la carrera y, además de ser compañeras, somos amigas, lo cual resultó beneficioso para trabajar en equipo”, nos comenta Sol.

Pero ¿cómo fue el proceso de creación? “El proyecto se fundamentó en el concepto anual de Hermes Internacional. Tomando como punto de partida los conceptos de liviandad, de 2023, y de asombro, 2024”, continúa Sol. “Comenzó con entender el detrás de cada concepto, lo que no se veía a simple vista —agrega Geraldine—. Con Sol empezamos a buscar lo que nos gustaba hacer, qué temas personalmente nos interesaban y en eso coincidimos en tratar con el alma y el asombro desde esa perspectiva. De ahí, todo fluyó, las referencias vinieron solas, como así los elementos característicos de la marca que queríamos usar, materiales, colores, etc.”.

Las diseñadoras también destacaron cómo el asombro también fue parte del proceso creativo: “Fuimos relatando la historia y nos dimos cuenta que, para contarla de una mejor manera, teníamos que armar una maqueta. Así que armamos una chiquita, llena de origami, ya que eso era parte de nuestro concepto, y le fuimos agregando de todo hasta que nuestro mensaje se entendió como nosotras lo habíamos imaginado. Y cuando la vimos montada, no podíamos creer como aquella maqueta chiquita se había vuelto realidad, como ese caballo de origami de papel pasó a ser un caballo armado en partes de otro material, pero que, sin embargo, parecía un caballo de papel. ¡Increíble llegar a ver eso!”.

No solamente una “carrera”, sino un modo de pensar
Preguntamos a las creadoras sobre sus motivaciones para estudiar diseño, su paso por la LED y cómo su experiencia allí influyó (e influye) en su vida profesional. Esto nos comentaron: “En realidad iba a estudiar diseño industrial, que ahora me doy cuenta de que no era lo mío. Pero, en su momento, no existía una carrera como la nuestra, y yo sentía que cualquier otra carrera de diseño quedaba chica a los ojos de lo que aspiraba como carrera laboral. Cuando lo escuché hablar a Enrique Longinotti en una charla de presentación de la LED, no podía creer que existiera algo así. Investigué y me di cuenta de que me superinteresaba, que juntaba todo lo que me gustaba, y que la salida laboral era muy amplia y muy nueva. Me llamó la atención el famoso diseño ‘sin apellido’, que encajaba con mi idea de ‘me gustan todos los diseños’”, responde Geraldine.

Por su parte, Sol destacó cómo, en la participación en el concurso, confluyeron motivación y formación para lograr ser una diseñadora integral: “Este proyecto es una clara manifestación de por qué decidí estudiar la licenciatura en diseño en la Di Tella. En esta carrera, nos enseñaron que, más allá de especializarnos en una disciplina puntual, debíamos desarrollar la mentalidad de un diseñador. Aprendimos a abordar problemáticas desde distintos enfoques del diseño, materializarlas y dotarlas de sentido. Este enfoque nos permitió tomar proyectos, como el diseño de una vidriera, y entender cómo abordarlos y materializarlos, sin la necesidad de haber estudiado previamente escenografía u otras especialidades específicas”.

Ya egresadas, Sol y Geraldine son profesionales del diseño. Geraldine, en P&G, como Offline Media Strategist: “Si bien no es un diseño en especial y está más orientado al marketing, el ojo crítico creativo es superimportante y eso me lo dio 100 % la carrera”, especifica. “Por otra parte estoy trabajando en un proyecto personal que trata del desarrollo de una app, donde al ser co-founder, me desempeño en el área de UX/UI y la estrategia creativa integral”, continúa. Sol nos cuenta que actualmente está comprometida con la vinculación del diseño con el mundo sustentable: “Me apasiona desarrollar soluciones innovadoras que generen un impacto positivo en la sociedad y el medio ambiente. Constantemente desafío límites, fusionando creatividad y sostenibilidad”.

Tomando en cuenta su paso por la carrera, ambas tienen consejos para los ingresantes de la LED: “A los nuevos ingresantes, les diría que se entreguen a experimentar, sin preocuparse demasiado por el destino final, ya que, al final del camino, podrán experimentar esa combinación de saberes y conocimientos que les permitirán desarrollar un pensamiento de diseño que trasciende las disciplinas específicas”, nos dice Sol. “Yo les diría que pregunten mucho, que cuestionen e indaguen en los temas que les interesan”, nos comenta Gerladine. “Desde la experiencia, creo que esta buenísimo tomar todas las oportunidades que te da la LED, desde concursos, proyectos, etc. Para mí, lo más importante es que cada uno siga haciendo lo que le gusta y no deje de lado sus pasiones. Que encuentre en el diseño lo que lo destaca y en donde se mueve mejor en ese plano”.

Como reflexión final, nos queda preguntarnos: ¿y por qué nosotros apostamos al diseño? Porque —como bien nos recordaron Sol y Geraldine— nos entusiasma, porque con el diseño conectamos con personas de todo el mundo, sin importar las barreras geográficas, porque creemos firmemente en su potencial para crear soluciones innovadoras que aborden los desafíos de nuestro tiempo. Porque, como menciona Don Norman: “Si casi todo es artificial y, por lo tanto, está diseñado, entonces tal vez los diseñadores puedan mejorar las cosas”.

Acerca del concurso
Durante mayo del 2022, se lanzó el Concurso Tienda Hermès Buenos Aires, una competencia para estudiantes de tercer y cuarto año de la Licenciatura en Diseño UTDT. El objetivo era proponer el diseño de las vidrieras del local de Hermès en la Ciudad de Buenos Aires con el tema “liviandad”. El jurado estuvo integrado por Paula González Magrane (Managing Director Hermès Argentina), Denis Schmitz (Chef de Projet Vitrines – Acheteur d’Art Hermès), Javier Iturrioz (Arquitecto, Decorador y Escenógrafo Colaborador de Hermès Argentina), Enrique Longinotti (Arquitecto, Director Licenciatura en Diseño, UTDT, Doctor en Diseño por la UBA), Camila Offenhenden (Diseñadora Industrial, Prof. Laboratorio de Diseño 3 y 4, LED-UTDT), Eugenia Foguel (Diseñadora Industrial, Prof. Laboratorio de Diseño 8, LED-UTDT).

Se presentaron más de veinte propuestas y el jurado determinó, por unanimidad, otorgar el Primer Premio al proyecto Una mañana en el campo, de Martina Freytes y Lara Di Fiori. Sol Schvarztein y Geraldine Leichen obtuvieron una Mención por su diseño La esencia del ser.

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La casa Hermès
Hermès, empresa familiar e independiente compuesta por 16 métiers, se esfuerza por mantener la mayor parte de su producción en Francia a través de sus 52 manufacturas y plantas de producción y por desarrollar su red de más de 300 tiendas en 45 países. El grupo cuenta con cerca de 17 600 empleados en todo el mundo. Alrededor de 11 000 están en Francia y, entre ellos, más de 6000 son artesanos. Axel Dumas, miembro de la sexta generación de la familia, es presidente ejecutivo de Hermès desde 2013. La Fondation d’entreprise Hermès se creó en 2008 para apoyar proyectos en los campos de la creación artística, la formación y la transmisión de conocimientos, la biodiversidad y la preservación del medioambiente.