2015

El cuaderno de apuntes // Profesor: Andrés Di Tella

Asistente: Sebastián Elsinger

El cuaderno de apuntes fue un taller especial para artistas, cineastas y escritores interesados en explorar las posibilidades estéticas de la investigación considerada como territorio de creación y el proceso como forma final. Destinado a todos aquellos que quisieran trabajar con notas, apuntes, diarios, cartas y bocetos, y no relegar ese fluir en pos de una obra cerrada.


Participantes:

Erik Arazi, Catalina Bartolome, Lucas Beccar, Ariela Bergman, Matías Butelman, María Florencia Cabeza, Francisco Colombatti, Florencia Cugat, Leonardo Ezequiel Funes, Denise Groesman, Irina Kenigsberg, Giuliana Kiersz, Pablo Klappenbach, Sofia Larroca, Marlene Lievendag, Lucila Penedo, Julieta Pestarino, Damiana Poggi, Lorena Quintana, Virginia Roffo, Federico Sande Novo, Virginia Scaro.

Dirigido a artistas provenientes de distintas disciplinas y trabajando con distintos medios, los participantes produjeron durante los seis meses de duración del taller su propio “cuaderno de apuntes” utilizando diversos soportes: filmando, escribiendo, fotografiando, dibujando, grabando o recopilando.

Durante las clases se analizaron los trabajos de los asistentes en función de la potencialidad creativa de un lenguaje por descubrir. El trabajo se complementó con la exposición y proyección de materiales artísticos contemporáneos donde el cuaderno de apuntes aparece tanto como método de trabajo y como forma artística en sí misma.

Asímismo, se contó con invitados especiales que compartieron sus ideas y su propia experiencia con el cuaderno de apuntesRoberto Jacoby, Carlos Huffman y Alberto Goldenstein.

Los partcipantes también tuvieron la posibilidad de asistir al taller "Indicios de historias" dictado por Christian Ferrer y Margarita Martínez.

MUESTRA FINAL - Viernes 4/12 de 19 a 22h y sábado 5/12 de 17 a 20h.

El cuaderno de apuntes, el diario, la carta, el boceto, el borrador, los papeles de trabajo. Figuras provisorias, inconclusas, circunstanciales. Un método de producción que también puede ser un modelo artístico en sí mismo: la investigación como expresión, el proceso de trabajo como modo de presentación. El cuaderno de apuntes como forma de la obra terminada.

Este taller, integrado por artistas de todos los medios –cineastas, fotógrafos, artistas visuales, teatristas, escritores- proponía explorar, desde el propio trabajo, las posibilidades de un territorio abierto, sin límites preconcebidos.

Cada participante elaboró su propia interpretación del concepto de “cuaderno de apuntes”: filmaciones, montaje de materiales existentes, imágenes y textos, fotografías en movimiento y en la pared, ocupación del espacio, instalaciones, operaciones performáticas… Trabajos en colaboración o en solitario, consignas, ejercicios, reglas a cumplir o infringir. Pretextos para hacer. Registro y montaje. Acumular, juntar, expandir, pero también eliminar, reducir, descartar. Discutir. Y volver a rescatar lo descartado.

Lo exhibido en esta muestra constituyó apenas el registro, la instantánea al paso -¿la selfie?- de un momento de un trabajo en curso. Trabajos en proceso, work-in-progress, apuntes para un film futuro, memoria de obra. Es que el cuaderno de apuntes nunca deja de estar en proceso, aun cuando el artista haya concluido o abandonado la obra (“Las obras no se terminan, se abandonan”, Flaubert dixit). El trabajo sigue en el espíritu del espectador.

Andres Di Tella - Diciembre 2015


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