La Universidad Torcuato Di Tella invita a las Jornadas “Recorridos 1967”, que trazarán una panorámica musical y cultural del año del llamado “Summer of Love”, momento en el cual más de 100.000 jóvenes se reunieron en San Francisco para mostrar públicamente sus estilos de vida, en general, caracterizados como hippismo, y sus convicciones políticas.

En el primer encuentro transitaremos por las canciones emblema de 1967, considerado por los especialistas como el más importante y revolucionario de la música pop-rock. Se tocarán temas de The Beatles, The Beach Boys, The Kinks y The Jimi Hendrix Experience, entre otros.

En el segundo encuentro se discutirá, entre otros temas, el impacto social e intelectual de la contracultura, principalmente la hippie, en cuestiones que han hecho a la  identidad sexual, al uso de sustancias alucinógenas, al arte y a la música como vehículo de protesta contra las formas más conservadoras de pensamiento, tanto en Argentina como en el mundo.

Programa:
Martes 31/10, 18 hs - Recital de la banda Nube 9.

Nube 9 nació en el 2001 para rendir un tributo distinto a The Beatles.Ganó premios internacionales y fue especialmente invitada a participar de la “Beatle Week” en Liverpool, donde se presentó en ocho oportunidades, donde fue inducida al “Salón de la Fama ” en 2011. Realizó distintos shows interpretando toda su discografía, así como también homenajes a las carreras solistas. Ganó premios internacionales como Mejor Banda y Mejor Espectáculo Temático y fue especialmente invitada a participar de la “Beatle Week” en Liverpool, donde se presentó en ocho oportunidades. Ingresó al “Salón de la Fama” en 2011, siendo la única banda argentina en lograrlo hasta el momento. En 2011 fue elegida como banda telonera de Ringo Starr en su primera visita al país. Conocé la banda en Youtube.

Song book 67

Todos los temas en sus versiones originales pueden escucharse en el listado de N9 en Spotify.

1 - Varios pop

1. Happy Together-The Turtles

2. I´m a believer-The Monkees

3. San Francisco-Scott McKenzie

4. Something stupid-Nancy & Frank Sinatra

5. To love somebody-Bee gees

6. The letter-The Box tops

7. Waterloo Sunset-Kinks

8. My back pages-Byrds                                

9. All along the watchtower-Bob Dylan

10. Respect-Aretha Franklin                           

11. She´s a rainbow-The Rolling Stone

12. Mrs Robinson-Simon & Garfunkel

2 - Progresivo

13. Sunshine of your love-Cream               

14. A whiter shade of pale-Procol harum

15. Sunday morning-Velvet Underground    

16. Night in White satin-Moody Blues

17. Arnold Layne-Pink Floyd

18. Somebody to love-Jefferson Airplane     

19. I can see for miles-The Who

20. Foxy lady-Hendrix                                   

21. Light my fire-The Doors

22. Good Vibrations-Beach Boys

3 - The Beatles

23. Sgt Pepper lonely heart`s club band-With a little help from my friends

24. Lucy In The sky with diamonds

25. Magical mitery tour

26. I am the Walrus

27. A day in the Life

Coordinan:

Marcelo Rabossi. Profesor investigador del Área de Educación, UTDT.

Klauss Gallo. Profesor investigador del Departamento de Estudios Históricos y Sociales.

Presentan:

Julio Guichet. Creador, conductor y productor radial con más de 40 años de trayectoria, durante los que creó y condujo numerosos programas de rock y realizó más de 300 entrevistas a músicos locales e internacionales. Ganó el Premio Broadcasting (1991) al Mejor Programa para la Juventud por “Historock” (Radio Municipal) y Premio Martin Fierro (2014) al Mejor Programa Musical por “Eternamente Beatles” (Radio Continental).

Fernando Blanco. Cantante y bajista de Nube9. Conduce el ciclo radial “Ruido Blanco” por Nacional Rock. En el año 1985 armó la banda Súper Ratones, editó 8 discos, siendo nominados al GrammyLatino. Editó los libros de investigación Beatlend (2010) y “Los Beatles desde el comienzo (1962-1966)” en 2017. Editó tres discos solistas acompañado por los músicos de Nube9: “Blanco Móvil” (2005), Mares Lejanos (2009), “Días movidos” (2012) y “Luces y Sombras” (2017).

Jueves 16/11, 19h – Panel “Arte, cultura y música en 1967 en Argentina y el mundo”

Participan:

Rafael Cippolini. "Rockodelia 67"

¿Qué tipo de información estética capturó el formato de canción rock y pop en el trascurso de ese año fundante en el que el artista británico Peter Blake realizaba el diseño de tapa del Sgt. Pepper? ¿Qué clase de cultura y de subculturas polinizaron aquellas producciones musicales en la moda, las publicaciones de vanguardia, las aventuras contraculturales, el cine, las historietas, la literatura y las jergas planetarias? Doce meses de revolución ininterrumpida donde la Obra de Arte Total que idearon los románticos parecía iniciarse y concluir en el formato disco de 78 rpm.

Andrés Di Tella. “Fotogramas de 1967”

Presentará un recorrido por el año 1967, a través de una serie de imágenes de su archivo personal, donde se mezclan “el extraño mundo de los hippies”, el hermano del Che Guevara, la crítica al Instituto Di Tella y un viaje de la infancia.

“Entre el sistema y el pueblo se interpone una multitud de desorientadores. La violencia neocolonial se encubre también bajo formas sublimadas. La guerra en Latino América se libra ante todo en la mente del hombre. Filmes, revistas, audiciones, periódicos, intentan despolitizar al pueblo, sembrar el escepticismo, la evasión. Se desarrolla el prejuicio y el desprecio por lo nativo. Se enseña a pensar en inglés. Artistas e intelectuales son integrados al sistema. La violencia, el crimen, la destrucción, pasan a convertirse en la paz, el orden, la normalidad. La monstruosidad se viste de belleza”.

“Por suerte, en nuestro país solo hay unos pocos malos imitadores de estos hippies estadounidenses. Ellos dicen tener su fe. ¿En qué? ¿En alguna doctrina tan amplia que permita sus actitudes reñidas contra toda ética? Nuestro pueblo sigue entendiendo la fe de otra forma”.

Fernando García. “LONG PLAY: aproximaciones de lo inaudito en la cultura popular”.

En 1967 cinco objetos fabricados en serie para el mercado masivo se impusieron en la cultura contemporánea con la presencia aurática de las obras de arte. Se trató de discos de larga duración comúnmente llamados Long Play que cristalizaron en el álbum la unidad estética de la cultura rock. La idea de “larga duración” será tomada entonces para dar cuenta del impacto duradero que tuvieron estas obras editadas apenas con meses de diferencia y hasta que punto alteraron las nociones de escucha en la música popular abriendo camino a la asimilación posterior de estéticas inauditas. Sergeant Pepper Lonely Hearts Club Band (The Beatles), Are you experienced? (The Jimi Hendrix Experience), The Velvet Underground & Nico, The piper at the gates of dawn (Pink Floyd), The Doors (The Doors).    

Rafael Cippolini es escritor y curador de arte. Autor de Manifiestos Argentinos. Políticas de lo visual 1900-2000, archivo de escrituras de artistas argentinos del Siglo XX, así como de estudios sobre las obras de Alfredo Prior, Fabio Kacero, Alberto Greco, Yamandú Rodríguez, Max Gómez Canle, Benito Laren, Xul Solar, Gyula Kosice, Eduardo Costa, Josefina Robirosa, Sergio Avello, entre muchos otros. Fue editor de la revista de arte ramona. Es colaborador de los diarios Clarín, Página 12, La Nación y Perfil. Estuvo a cargo, junto a Roberto Echen, de LDC: Laboratorio de Curaduría, en el Centro de Expresiones Contemporáneas de Rosario.

Andrés Di Tella es cineasta. Director de las películas Montoneros, una historia (1995), Macedonio Fernández (1995), Prohibido (1997), La televisión y yo (2002), Fotografías (2007), El país del diablo (2008), Hachazos (2011) ¡Volveremos a las montañas! (2012), Máquina de sueños (2013), El ojo en el cielo (2013) y 327 cuadernos (2015). Fundador y primer director del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, en 1999. De 2002 a 2011 dirigió el Princeton Documentary Festival en la Universidad de Princeton, donde ha sido Visiting Professor. Fue distinguido con la Beca Guggenheim. Dirige desde el 2017 el Programa de Cine, espacio dedicado a la experimentación cinematográfica e interdisciplinaria, en el departamento de Arte de la Universidad Torcuato Di Tella.

Fernando García es periodista, escritor y productor cultural. Editor de Suplemento Sí, Espectáculos, Cultura, Revista ñ y Viva del Diario Clarin (1994-2012). Autor de “Los Ojos, vida y pasión de Antonio Berni” (2005); “Conversaciones con León Ferrari” (2008); “100 veces Pappo” (2011); “100 veces Redondos” (2014); “100 veces Stones en Argentina” (2015); “Marta Minujín: los años psicodélicos” (2015); “100 veces Charly” (2016); “Como entrevistar a una estrella de rock y no morir en el intento” (2016). Obtuvo el 1° premio de ensayo José Hernández del Senado de la Nación (2014) por “Criminal Mambo”, que Paidós publicará con el título “Crimen y Vanguardia, el caso Shocklender y el surgimiento del underground en Buenos Aires”. Fue programador de música y extensión cultural en Malba (2013-2015) y el Centro Cultural Kirchner (2016 y 2017). Condujo los programas “Afectos de sonido” (2001) e “Invisible” (2012) en Radio Nacional y fue columnista de “Su Atención por favor” (Metro, 2014). Desde abril de 2016 conduce junto a Paula Zacharías “¿Por qué son tan geniales?” en Radio Cultura. Es magíster en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano por IDAES-UNSAM.  

Organizan: Departamento de Arte, el Departamento de Estudios Históricos y Sociales y el Área de Educación de la Escuela de Gobierno.